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舞臺燈光設計方案及展示手段
舞臺燈光形成視覺沖擊的幾種形式,展示空間分隔的手段和展臺設計技巧這三個方面.
一.形成視覺沖擊的幾種形式
NO.1：構圖圖形的層次感
圖形和元素之間的層次感，可以在干擾視覺的同時，突出自身所想體現的主題，這種表現方式往往是比較直接而且有效的方式。
我們所說的這種視覺干擾是在分散欣賞者多余視線的同時，更能注意到這一設計的主題上，為這種干擾方式所產生的圖形是這個主題的輔助圖形。
NO.2：構圖的視覺線牽引
利用色彩或者元素來牽引欣賞者的視覺，讓欣賞者隨著設計師的的思維去思考和觀看作品。現在存在的大多數作品都是運用點、線、面來引導，以圖形和元素出現的引導方式的作品比較少見。就像下面的這個圖形，視覺的中心是中間的那一條白色的色塊，及當中的文字，而在上下的張圖片的交接處出現的那條藍色的線段，就在牽引欣賞者的視覺移動到圖形中的文字和其他的小的圖形上。
NO.3：色彩誘導
圖中的主體色塊運用了紅色和灰色，而圖中大背景的白色塊和紅色行成了強烈的對比，灰色在平衡色彩的強烈對比的同時，也和紅色起了一定的對比重用，而主題的文字biohazard和Carbonfour.com上也用到了黑色和紅色的對比。
NO.4：明暗誘導
利用由光感折射、光感捕捉、動態光感及明暗差異性的一些共性來襯托主題。
NO.5：瞬間捕捉
利用眼睛感官的瞬間接受、來捕捉視覺點。
NO.6：抓突破點
突破圖形圖象本身的視覺平衡點來達到視覺要求
運用圖片素材的本身來尋找設計的突破點，依據圖形自身所產生的空間感，光感，等一些突出的地方，來加以利用，從而突出設計的主題。
NO.7：比例大小
依據事物本身的比例關系，在等比的關系上追求視覺上的平衡關系、突破事物本身的等比關系，進而推出自身的視覺重點以求突破。就如一些夸張漫畫那樣，一個大頭小身子的人物形象，一種夸張的歪曲正常比例的方式，在不經意間往往能收來奇效。
NO.8：依據欣賞者的接受能力，及平常所說的感情，利用平時生活的一些元素，充分考慮欣賞者對圖形的認可能力，以自然美及突破普通接受能力的殘酷美來打動欣賞者的情感，以獲得人們對圖形的記憶。
NO.9：視覺幻象
利用視覺幻象得空間感來突出整體設計的視覺中心。
NO.10:抽象的表現方式
運用色彩的對比突出主題的同時,也起到了一定的娛樂性，這樣的作品容易讓人有好感，而且比較不容易忘記。
二.展示空間分隔的手段
在舞臺燈光設計中，往往利用板具或展示道具、某種建筑元素，對展示空間做出某種分隔，以便滿足藝術上和展出上的需求。
展示設計中空間分隔的目的和作用是：一是按內容和品種劃分若干個展區；二是增加變化，避免單調乏味，避免一覽無余；三是變換景觀，增加層次感，可以引人入勝；四是組織和控制人流，做好不同空間的連接與過渡。
概括的講，空間分隔的元素可分為三大類：一類是視線阻斷的遮擋；二是通透的分隔；三是可視但不可通的隔斷。
視覺阻斷的遮擋是指利用實墻、板壁、展風或背板的高展柜等，作為空間分隔的元素，被分開的兩邊自成體系、相對獨立，兩邊直接看不見，隔斷不能被穿越，只有用曲徑通道將這兩部分聯系起來。在大中型展覽會或博物館陳列中，這類的分隔是很常見的。
通透的分隔一般是用矮展臺或獨立式透明玻璃柜、各種罩（掛落）、花格墻、帶門洞的隔墻等，來分劃展示空間，被分隔的空間彼此視線通透，有的隔斷觀眾還可以穿過，使觀眾感到空間富有層次感和變化，可以增強參觀的興致，引人入勝。在較小的展示空間中，采用這類通透的分隔，可以做到小中見大，隔而不堵。
可視但不可通的隔斷是指使用透明有機玻璃或鋼化玻璃、金屬沙網、鏤空花墻等元素，將兩隔展區（或展廳）分隔開來，從這個廳能看到那個廳的陳列及觀眾情況，但不能直接通達，各有單獨的出入口和參觀路線。例如大型展覽會上相臨的兩隔展館或展廳，雖然不能相互通達，但卻有吸引觀眾的作用。
在超大空間的展示藝術設計中，通透的分隔段還有水體、樓梯踏步、坡道、草坪與花壇、橋梁、廊道、花架、樹墻、休息區的板凳和地坪的高差鋪裝等。
利用水池（含噴泉、瀑布）或水渠可以分隔展區或展館；單跑和雙跑樓梯、轉梯、坡道可以作為兩個展場的分界；草坪、草壇以及花架不僅可以分隔展區，又可以改善小氣候，減輕觀眾的疲勞；各種橋梁、走道、架空過廊、休息區和板凳都可起分隔與聯系空單的作用；地面高差以及不同的地面鋪裝方式，在視覺和心理上，都具有空間分隔的意義。
利用某種特定的空間分隔元素，將一個大的展示空間劃分成若干展區、交通區、休息區和售貨區，做到空間組合有序、科學合理，眉目清楚，讓觀眾比較識別。方便觀眾參觀，是十分必要的。作為展示設計師，必須熟知空間分隔的手段和措施，并且能拱熟練地掌握和恰當的運用，才能創造出另人神往的、富有魅力的展示空間環境。
三.展臺設計技巧
如何降低展裝成本
每個展會結束，都會有一批裝修得美輪美奐的展位在短短幾小時內“土崩瓦解”。展位越大，花的錢越多，浪費就越嚴重。若想減少浪費，控制、降低展覽裝修的成本，就要從以下幾個方面考慮：
一、結構設計嚴謹，使展位能反復使用
展覽裝修設計方案的優劣，一般以“功能完善、形象突出、造型獨特”作為評判標準，但“結構設計巧妙，展位能反復和更新使用”也是展裝設計的重要方面。
試想，一個房地產公司每年可能要參加“春交會”、“港交會”、“秋交會”、“住交會”、四個展覽，要是略微注意一下的話，可以節省多少銀子呢！
二、選裝修材料能省則省
展覽裝修不像公共裝修和家庭裝修一樣要求耐久性，也不太考慮因時間和季節變化所造成的施工質量問題。展裝的目標是在保證安全的前提下突出“效果”。在關鍵部位，如人流通道、人接觸的部位及高聳展臺等，要加厚材料來加固，而在次要部位用合資、國產材料，這也可以說是“量材錄用”吧。
三、事先考慮周全，避免施工中出偏差
如果缺乏布展經驗，那么就很可能在布展時間內為小的失誤疲于奔命，為大的錯誤改變施工方案。有的參展商在布展期間要求增加項目，這樣就要加班。也許參展商不在乎增加的場地租金和工人的加班費，可是參展商如果事先和施工企業在設計和施工方面多一點時間溝通，不僅可節約資源，還樹立起參展商和施工企業“高素質、高效率”的形象。
展裝創意開拓展覽業的新空間
展裝是展覽會參展企業通過展位的設計來突出企業形象和產品，是集聲、光、電、特殊材料展飾組合和設計的一種特種裝飾，它又包含了力學、建筑學等知識和藝術。現代的、國際性的展裝要體現出企業及產品文化及廣告累計效應，更要注意張揚企業及產品的個性，并且在張揚個性的同時為企業或產品注入前瞻性的科技意識和文化感覺，因此，好的展裝大大提升了企業或產品的現代內涵和文化底蘊。
展裝創意企業個性的張揚
創意可以說是現代企業宣傳及展示的主要特征。而創意的成功就在于個性的張揚。越是個性的越能給人以沖擊，給人以震撼，令人過目不忘，從而發揮最有效的市場作為，實現最有效的市場傳播。這種個性的張揚涉及到形式的定位、空間的想象、材料的選擇、構造的奇特、色彩的處理和方式的新穎，須整合而統一。換言之，即展位獨特的形態、色彩、工藝、格調等要有機融合，從而形成完整的企業或展品個性。
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